Le vocabulaire de la vidéo et du cinéma est une jungle dans laquelle il peut être difficile de se retrouver. Découvrez ici, un ensemble de définitions affiliées à ce domaine. :
Montage d’extraits d’un film choisi pour en faire sa publicité avant sa sortie.
Le motion design est une animation graphique qui consiste à utiliser le mouvement pour donner vie aux éléments artistiques et graphiques. Il regroupe une multitude de techniques et peut proposer un contenu textuel, narratif, descriptif, symbolique, publicitaire, éducatif ou encore cinématographique.
Désigne une courte vidéo publicitaire placée avant la visualisation d’une vidéo de contenu.
Le cinéma est un art qui requiert un vocabulaire spécifique pour en parler. Si vous voulez en savoir plus sur ce domaine, voici quelques termes clés que tout amateur de cinéma devrait connaître.
Le terme « film » est un mot couramment utilisé pour décrire un long métrage ou un court métrage. Le « tournage » est le processus de réalisation d’un film, qui implique la prise de vues avec une « caméra ». Cette dernière peut être équipée d’un « objectif » qui permet de régler la « mise au point » et de jouer sur l' »angle » de prise de vue.
Le « cadre » est l’espace dans lequel se déroule une scène, et il est souvent divisé en « parties ». Les « plans » sont les différentes prises de vue qui composent un film, et peuvent être tournés en « millimètres » ou en « champs » pour obtenir l’effet désiré.
Les mouvements de caméra, comme le « travelling », permettent de donner un dynamisme à l' »action ». Les « séquences » sont des enchaînements de plans qui racontent une histoire, tandis que les « scènes » sont des parties spécifiques d’un film.
Le « dialogue » est l’échange verbal entre les « personnages » d’un film, qui peuvent être interprétés par des « comédiens ». Le « décor » est l’ensemble des éléments visuels qui composent l’environnement dans lequel les personnages évoluent.
La « lumière » est l’un des éléments les plus importants de la « production » cinématographique, permettant de créer des ambiances et des effets spéciaux. La « pellicule » est le support sur lequel les images sont enregistrées pendant le « tournage ».
Le « montage » est le processus de sélection et de découpage des plans, afin de créer une séquence cohérente. L' »assistant réalisateur » aide le « réalisateur » dans la coordination du tournage et la gestion de l’équipe de « production ».
Enfin, la « prise de vue » est le moment où la caméra enregistre une scène. Si vous êtes intéressé par le cinéma, apprendre ce vocabulaire vous permettra de mieux comprendre et apprécier les films que vous regardez.
Tout d’abord, il est important de savoir que de nombreux termes utilisés dans l’industrie cinématographique ont des équivalents en anglais. Par exemple, « caméra » se dit « camera » en anglais, « tournage » se dit « shooting », « montage » se dit « editing », etc. Il est donc utile de connaître les termes en anglais si vous travaillez avec des professionnels du cinéma venant de différents pays.
La « bande » peut faire référence à plusieurs choses dans le monde du cinéma. Il peut s’agir de la bande-annonce d’un film, qui est une courte vidéo promotionnelle destinée à donner un aperçu de l’intrigue et du style du film. La bande peut également faire référence à la pellicule utilisée pour enregistrer les images pendant le tournage.
L' »assistant » peut désigner l’assistant réalisateur, qui est responsable de l’organisation et de la coordination du tournage. C’est un membre clé de l’équipe de production qui travaille en étroite collaboration avec le réalisateur pour s’assurer que tout se déroule sans accroc sur le plateau de tournage.
Un « exemple » de plan dans un film pourrait être un plan rapproché sur le visage d’un personnage pour montrer ses expressions faciales ou un plan large pour montrer un paysage spectaculaire.
L' »action » est un terme qui peut désigner à la fois les scènes d’action dans un film et le genre de film d’action. Les scènes d’action sont souvent filmées avec des mouvements de caméra rapides et dynamiques pour créer un effet de tension et d’excitation.
Enfin, la « partie » peut faire référence à une partie spécifique d’un film, comme une partie d’un dialogue ou une partie d’une scène. C’est un terme assez générique et peut être utilisé de différentes manières en fonction du contexte.
En résumé, le vocabulaire du cinéma est riche et varié, et il est important de connaître les termes clés pour mieux comprendre le processus de création d’un film. De l' »assistant » réalisateur à la « bande » utilisée pour enregistrer les images, en passant par les « exemples » de plans et les scènes d' »action », chaque terme est essentiel pour la réalisation d’un film réussi.
Le téléchargement est limité à
un par jour.
À demain !