Glossaire de la production vidéo : les termes à connaître absolument

Autocue

L’autocue, également appelé téléprompteur ou prompteur, est un dispositif qui permet au présentateur de lire un script préparé. Cet appareil est placé devant l’objectif, ce qui le rend invisible pour le public, donnant l’impression que l’orateur regarde directement la caméra. Ceci est très utile lorsque de longs morceaux de texte doivent être tournés en une seule prise.

Entrée AV

Les entrées AV sont un type courant de connecteur qui reçoit des signaux audio/visuels d’autres équipements électroniques. Ces câbles servent à connecter nos caméras à la régie principale où nous filmons. De cette façon, nous pouvons nous assurer que le son dans la pièce est identique au son reçu par notre équipement et, plus tard, sera parfait pour travailler avec en postproduction.

B-roll

Le B-Roll fait référence à des séquences tournées en plus de l’action principale. Le plan principal s’appelle A-roll et peut prendre la forme d’une interview, d’un vox pop , d’un tutoriel, etc.

Le B-roll fait référence à des images qui montrent l’atmosphère générale du lieu, de l’événement et montrent des éléments spécifiques de ce dont parle la personne interrogée, établit le cadre de la vidéo, etc.

Feuille d’appel

Une feuille d’appel est un document souvent utilisé par les équipes de production. Le document contient tous les détails dont l’équipe aura besoin pour réaliser le tournage. Il comprendra des informations telles que les coordonnées, le lieu du tournage, la station de transport en commun la plus proche, l’hôpital le plus proche, l’horaire de tournage et l’heure d’arrivée, etc.

Cine lenses

Les Cine Lenses, ou objectifs de cinéma, sont des objectifs spécialement conçus pour répondre aux besoins des cinéastes. Ces objectifs enregistrent un mouvement continu avec une très haute qualité, ce qui les rend parfaits pour la production vidéo de haute qualité.

Cinéma 4D

Cinéma 4D est une application développée par MAXON Computer GmbH utilisée pour la modélisation 4D, l’animation, l’animation graphique et le rendu.

Colorama

Les coloramas sont de grands morceaux de papier blanc ou de couleur, qui peuvent être utilisés en arrière-plan de votre vidéo. Ces arrière-plans offrent un aspect professionnel et élégant à votre vidéo, de manière très pratique et efficace.

Étalonnage des couleurs

L’étalonnage des couleurs est le processus de manipulation de la couleur et du contraste dans les vidéos pour créer un look stylistique. Par exemple, faire en sorte que les séquences aient l’air d’avoir été filmées dans un environnement différent ou changer l’ambiance/le ton. Des attributs tels que la saturation, les niveaux de noir et les points blancs peuvent également être ajustés et améliorés.

Composition

La composition est la technique consistant à combiner plusieurs couches d’images provenant de différentes sources et à les restituer en une seule image fixe ou animée.

Plans de coupe

Les plans de coupe font référence aux images tournées en plus de l’action principale.

Il fait référence à des séquences qui montrent l’atmosphère générale de l’événement, montrent des éléments spécifiques de ce dont parle la personne interviewée, établissent le cadre de la vidéo, etc. Ce sont des plans que le monteur peut couper lors du montage.

Directeur de la photographie

Parfois ce terme peut être abrégé en DP ou DOP.

Un DOP est en charge des équipes de tournage et de lumière sur le plateau et est chargé de prendre des décisions artistiques et techniques en ce qui concerne l’image.

Vidéos de drones

Les drones sont des caméras volantes qui peuvent atteindre des altitudes très élevées et capturer des plans et des objets incroyablement grands, tels que des gratte-ciels, des montagnes, de vastes zones urbaines, des forêts, des océans, etc. Cela ajoute d’une variété de types de plans lorsqu’ils sont utilisés pour capturer des vidéos. 

Montage

Le montage d’une vidéo consiste à modifier et à assembler des séquences filmées afin de transmettre un message. Cela inclut des actions telles que la découpe et l’assemblage de clips, l’édition du son et l’étalonnage des couleurs.

Styliste culinaire

Un styliste culinaire est une personne qui se spécialise dans l’organisation des aliments de manière à ce qu’ils aient l’air frais et savoureux. Ceci est très important lorsque vous photographiez ou filmez des aliments, pour un produit d’aspect professionnel.

Vidéos de drones FPV

FPV signifie vue à la première personne et est un moyen pour un pilote de drone de voir ce que le drone voit et de le piloter d’une manière qui peut filmer des acrobaties aériennes incroyables.

Gaffer

Un gaffer est le chef électricien qui est chargé de l’exécution du plan d’éclairage d’une production.

HMU

HMU est la version courte de Hair and Make-up. Il s’agit d’un service qui est fourni sur la plupart des décors de production pour le talent. Cela peut varier de très basique et rapide à extrêmement élaboré et chronophage. 

Hyperlapse

L’hyperlapse est une forme de photographie accélérée qui permet à un vidéaste de créer des prises de vue animées en déplaçant manuellement la caméra entre chaque prise de vue. Simplement, ce sont des photos individuelles assemblées pour ressembler à une vidéo. 

Typographie cinétique

La typographie cinétique est un terme technique pour « texte en mouvement ». Il s’agit d’une technique de postproduction qui utilise l’animation 2D pour donner vie au texte. Le texte est animé de telle manière qu’il apparaît à des moments clés à l’écran et contribue à évoquer l’émotion.

Live action

Le live action est une méthode cinématographique qui utilise la photographie au lieu de l’animation. Tous les éléments d’image seront « en direct », filmés sur place, sans aucune animation numérique 2D ou 3D ni élément à l’écran.

Permis de localisation

Les permis de localisation sont des documents que les sociétés de production peuvent obtenir auprès des gouvernements locaux, municipaux ou fédéraux. Ces documents donnent aux équipes la permission de filmer dans un certain endroit et d’utiliser les images plus tard.

Tiers inférieurs

Les tiers inférieurs sont une superposition graphique, généralement placée dans les tiers inférieurs de l’écran. Plus simplement, un tiers inférieur est une superposition de texte sur votre vidéo, située en bas de l’écran.

Maya 3D

Maya 3D est un logiciel d’animation 3D de premier plan qui permet aux professionnels de créer des animations cinématographiques tridimensionnelles (3D) de haute qualité.

Motion Design

Les graphiques animés sont des illustrations numériques, des séquences ou des animations qui donnent du mouvement à l’écran. Simplement, ce sont des conceptions graphiques animées. Ils créent l’illusion de rotation et de mouvement et sont généralement combinés avec des éléments audios pour l’accentuation.

Motion shot

Les motion shots sont des plans qui capturent un mouvement – ​​une action. Ces prises de vue capturent des objets en mouvement rapide, nécessitant l’utilisation d’une vitesse d’obturation rapide.

Licence de musique

Une licence musicale est un document qui nous permet d’utiliser de la musique protégée par des droits d’auteur dans une vidéo. Les licences musicales doivent être achetées afin d’utiliser équitablement la piste musicale.

Per diem

Per diem est un terme latin qui signifie « par jour ». Ce terme fait référence au montant d’argent que nous offrons à nos employés par jour pour couvrir les frais de voyage et de nourriture, etc., en fonction de leurs services.

Verrouillage de l’image

Le verrouillage d’image est un terme spécifique à l’industrie qui fait référence à l’étape de la postproduction où tout le découpage et le placement des clips vidéo ont été approuvés par le client. Les prochaines étapes comprendraient la conception sonore et l’étalonnage des couleurs.

Postproduction

La postproduction fait référence à la période après le tournage des images. Les services de postproduction peuvent inclure le montage, l’animation 2D , l’animation 3D , les effets visuels ou toute autre tâche impliquant la manipulation du métrage initial.

Punch-In

Le punch-in est un terme souvent utilisé lors de la postproduction. Ce terme fait référence à un découpage plus rapproché d’un certain plan afin d’en obtenir une version plus zoomée.

Reconnaissance

Une reconnaissance fait référence à la visite d’un lieu de tournage. Cela se produit en préproduction pour déterminer les possibilités de tournage et identifier les éventuels contretemps que l’équipe pourrait rencontrer le jour du tournage.

Formulaires de décharge

Un formulaire de libération est un document juridique entre la société de production et le talent. Ce document décrit dans quelles circonstances les images mettant en vedette le talent peuvent être utilisées. Habituellement, le talent signe les droits pour que les images soient utilisées dans le contexte convenu.

Coureur

Sur le plateau, un coureur est une personne « junior » qui aide l’équipe au tournage. Ils seront chargés de tâches telles que la signature des formulaires de décharge, la fourniture d’accessoires, la mise en place de l’équipement, le démontage de l’équipement, l’aide à la lumière, l’aide au son, l’aide au tournage, etc.

Rush

Rush est un terme qui fait référence aux images « brutes ». Simplifiés, les rushs seront la toute première version du métrage, tout droit sorti de la caméra, sans aucune altération.

Capture d’écran

Une capture d’écran est une image de tout ce qui se trouve sur l’écran de votre ordinateur au moment de la capture.

Conception sonore

La conception sonore est un terme général qui fait référence à la création d’une bande sonore. La conception sonore nous permet d’ajouter des effets sonores et de faire un bon « mixage » du dialogue. La différence ne devrait pas être perceptible pour un public, mais elle améliore considérablement la qualité de la vidéo.

Personne du son

Une personne du son est quelqu’un qui est responsable du son pendant le tournage. Ce sera la personne qui installera les microphones et vérifiera les niveaux sonores, afin de s’assurer que le contenu sera utilisable en postproduction.

Banque de Séquences vidéos

Les séquences d’archives sont des clips vidéo préexistants qui peuvent être réutilisés dans d’autres films. Ces clips peuvent être utiles, car ils donnent accès à des images qui seraient autrement difficiles et coûteuses à obtenir (par exemple, des clips de guerre, des clips d’opérations hospitalières).

Storyboard

Un storyboard est une représentation graphique des plans de votre vidéo. Il est classé par ordre chronologique, généralement dans le but de prévisualiser votre animation ( 2D ou 3D ), ou vos animations graphiques .

Style de cadre

Un cadre de style est une image fixe qui indique à quoi ressemblera la vidéo. Ils sont créés par l’animateur à partir du brief et du scénario du projet.

Ces images permettent de visualiser le style d’animation ( 2D ou 3D ), ou de motion design. Un cadre de style montrera des idées pour la palette de couleurs, la typographie, la conception de personnages ou les éléments graphiques animés.

Une fois les cadres de style reçus, l’aspect de la vidéo peut être orienté dans la direction préférée en fournissant des commentaires à l’animateur. Tous les changements peuvent ensuite être incorporés avant de passer à l’étape de l’animation.

Talent

Tous ceux qui sont devant la caméra sont appelés talents. Qu’il s’agisse d’une interview, d’une vidéo de formation ou d’un événement, les personnes qui apparaissent devant la caméra dans un rôle central entreront dans cette catégorie.

Tête parlante

Prendre des entretiens de tête est la terminologie de l’industrie pour une configuration d’entretien classique. Une prise de vue parlante est une photo de quelqu’un qui parle devant la caméra, qui est généralement visible de la poitrine vers le haut – c’est la manière la plus simple de cadrer une interview.

Timelapse

Le timelapse est une technique photographique qui prend des séquences d’images à des intervalles définis. Lors de la lecture, les vidéos en accéléré permettent de regarder un coucher de soleil de 20 minutes en quelques secondes seulement.

Cadres de titre

Les images de titre sont des prises de vue dans votre vidéo avec uniquement du texte à l’écran sur un arrière-plan. Les exemples incluent des cadres avec le logo de votre entreprise, le titre de la vidéo, des questions d’entretien affichées en plein écran, etc.

Effets visuels

Les effets visuels ou visuels sont un moyen de mélanger des séquences d’action en direct avec des images animées. Ces images animées peuvent être des animations 2D ou des animations 3D . Ceci est fait en postproduction par l’éditeur.

Enregistrement de voix off

Un enregistrement de voix off implique l’embauche d’un artiste voix off pour s’enregistrer en disant les lignes que vous souhaitez avoir dans votre vidéo. Ces professionnels proposent une large gamme de tons et de styles, contribuant à donner à votre vidéo le style que vous désirez.

Vox Pop

Vox pop est l’abréviation de Vox populi – un terme latin signifiant la voix du peuple. Dans l’industrie, ce sont de courtes entrevues avec des gens lors d’événements ou dans la rue, répondant à la même série de questions.

Panoramique fouetté

Un panoramique fouetté est une technique de tournage dans laquelle la caméra est déplacée très rapidement d’un côté, ce qui rend l’image floue en stries. Cette technique est souvent utilisée comme transition à huis clos, ce qui ajoute beaucoup de dynamisme à la postproduction.

White Line Animation

White Line Animation est un style d’animation où une ligne blanche crée des formes sur l’écran. Ceci est normalement utilisé en combinaison avec des séquences en live action.

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